Нравятся мне работы этого француза - в них гармонично сочетается женственность, изящество, грация и немного эротизм. Если вы еще не догадались, то я говорю о выдающемся художнике и иллюстраторе по имени Louis Icart (1880 - 1950). Судя по дате рождения и смерти, думаю, Вы сами понимаете в какую эпоху он творил? Правильно, это была "la belle" эпоха, а вот стиль назывался Art Nouveau.

Вы можете возразить, что на самом деле стиль называется "Модерн", а такие названия как "Art Nouveau", "Jugendstil" и "Liberty" - всего лишь его частные названия, привязанные к какой-нибудь стране. И окажетесь неправы... Не вдаваясь в полемику и долгие рассуждения, просто скажу - "Art Nouveau", "Jugendstil" и "Liberty" - это совершенно разные стили, имеющие свои четкие отличительные черты, историю возникновения и выдающихся мастеров, а объединяет их всех понятие "Модерн", которое, по сути, означает эпоху (временной отрезок), во время которой и сосуществовали эти стили.

Но мы немного отвлеклись. Я хотела рассказать о художнике Louis Icart, работа которого представлена выше. Он жил и работал во Франции - законодательнице европейской моды, а как известно, многие из художников, работавших в Париже, впоследствии и сами задавали направление для развития этой моды.

Так было и в случае с Louis Icart, когда в 1925 году в Париже на Выставке Декоративного искусства впервые ввели термин Art Deco. На этой выставке Луи Икарт демонстрировал большинство своих работ, которые наиболее соответствовали зарождающемуся духу нового стиля, и Louis Icart был признан символом этого течения.

Мало кто знает, но большинство картин Луи Икарта объединяет один женский образ - это Fanny Volmers, его жена, которая и сама была художницей - натурщица, муза и творческий вдохновитель. Именно она изображена на картинах Икарта, и послужила символом идеальной женщины на пороге борьбы двух стилевых направлений - Art Nouveau и Art Deco. На одной из его картин, представленной выше, я опробовала скрипт увеличения части изображения (как оказалось, скрипт некорректно работает в Опере), предлагаю и Вам насладиться тонкими штрихами и манерой письма Луи Икарта.

Но лучше всего демонстрировать работу этого скрипта на изображениях с мелкими деталями, каждая из которых составляет важную и неотъемлемую часть композиции.